Toda v tesno trdila esej, filmski teoretik Bill Nichols trdi, da je oblika dokumentarec res dozorela leta 1920, saj je bilo potrebno.. To je bilo obdobje, ko so se prebivalci po vsem svetu na trdo delo kovanje nacionalnih identitet. Dokumentarci, slavno, daje vtis, da oni preprosto ugotovitvi, realnost, ko v resnici, oni so ga tudi oblikujejo. To kakovost je srednjeročnem neprecenljivo orodje državnega nadzora, ki ga potrjuje nekatere kulturne pripovedi in pravovernosti. Iz istega razloga pa je dokumentarce nevarne. Če je medij lahko toe partijske linije in potrjujeta zaželena realnost, bi ga tudi zmoti. To je zato, Nichols trdi, je dokumentarni film 1920 tesno usklajena z našim končnim temo: modernistični avantgardo [vir: Nichols]
1:. Cinema lahko umetnost
Ko tehnologija razvijanje Film prečkala poti z modernističnega gibanja avantgarde, so bili izjemni rezultati. Medtem ko ruski konstruktivisti kot Sergeja Eisensteina in Dziga Vertov bili eksperimentirati s filmskimi tehnikami pod krinko tako sovjetske propagandne filme, Evropska avantgarda tudi začel divje igrati z medijem.
Moč dokumentarnega sliki skupaj z " radikalni jukstapozicije časa in prostora, ki ga montage " dovoljene; bili nepremagljiv dejavniki za umetnike, kot so Man Ray, Albert Kahn in Luis Buñuel [vir: Nichols]. Morda najbolj znano delo, da pridejo ven, je to obdobje " Un Chien Andalou Narejen je le leto kasneje, njegovo seksualno eksplicitne nadaljevanje, " L'Age d'Or
, " 1929 sodelovanje med Salvador Dali in Luis Buñuel. Skoraj stoletje kasneje, nadrealistični film še vedno ima moč, da šok. Prizor, ki vključuje britvico in zrkla je bil imenovan " najbolj razvpit odpiranje zaporedje v filmski zgodovini " . [vir: Hoberman]
, " je bil tako zažigalno je izzvala nemire, ko pregledana in je hitro prepovedala pariška policija. Če nič drugega, je odziv služi kot zgodnji predstavitvi filma moči kot umetniškega medija [vir: Hoberman].
